Mit Musik Geld verdienen: 24 Möglichkeiten für 2025

Wenn du gerne Musik machst, möchtest du wahrscheinlich wissen, wie du mit deiner Musik Geld verdienen kannst – und warum solltest du das nicht wollen? Egal, ob es sich um deinen Hauptberuf oder ein lukratives Nebengeschäft handelt, Musik online zu verkaufen ist eine kreative Möglichkeit, Geld zu verdienen mit etwas, das du liebst.

Wir haben eine umfassende Liste von Möglichkeiten zusammengestellt, wie du als Musiker:in Geld verdienen kannst, um deine Einnahmen zu diversifizieren. Dadurch wird der Druck verringert, ständig neue Alben herauszubringen, und du erhältst die Freiheit, neue Projekte zu verfolgen, während du ein stabiles Einkommen behältst.

24 Möglichkeiten, online als Musiker:in Geld zu verdienen

1. Lizenzierung von Masteraufnahmen
2. Sync-Lizenzierung
3. Musikbibliotheken
4. Musik-Streaming
5. Digitale Downloads
6. Verkauf physischer Aufnahmen
7. Live-Auftritte
8. Sessionarbeit
9. Songwriting für andere Künstler:innen
10. Produktion für andere Künstler:innen
11. Filmmusik
12. Komposition für Werbung
13. Musikunterricht geben
14. Musiktherapie
15. DJing
16. Hochzeiten und Firmenveranstaltungen
17. Merchandise-Verkäufe
18. Crowdfunding
19. Patreon und andere Fan-Unterstützungsplattformen
20. YouTube
21. Twitch
22. Musik-Affiliate
23. In-Store-Medienunternehmen
24. Fanclub

Egal in welchem Bereich du tätig bist, du kannst Wege finden, um dein Musikgeschäft zu monetarisieren. Hier sind einige der besten Möglichkeiten, als Musiker:in Geld zu verdienen:

1. Lizenzierung von Masteraufnahmen

Die Lizenzierung von Masteraufnahmen ist der Prozess, bei dem Musiker:innen oder Plattenlabels die Erlaubnis erteilen, ihre Original-Masteraufnahmen in visuellen Medien wie Filmen, TV-Shows, Werbespots und Videospielen zu verwenden. Du kannst entweder im Voraus bezahlt werden oder durch Tantiemen, die von Faktoren wie Nutzung, Verbreitung und Reichweite abhängen.

Wenn du basierend auf der Nutzung bezahlt wirst, erhältst du Zahlungen von einer Verwertungsgesellschaft wie ASCAP oder BMI. Diese Organisationen überwachen die öffentliche kommerzielle Nutzung der Musik von Künstler:innen und sammeln und verteilen die Tantiemen an diese Künstler:innen.

Eine Plattform wie Royalty Exchange kann dir helfen, dein Musikprojekt zu finanzieren, indem du einen Teil deiner zukünftigen Tantiemen an Investor:innen verkaufst. Dies bietet dir eine Vorauszahlung und ermöglicht es den Geldgeber:innen, potenziell eine Rendite auf ihre Investition zu erzielen.

2. Sync-Lizenzierung

Die Sync-Lizenzierung, oder Synchronisationslizenzierung, ist ähnlich wie die Masterlizenzierung, jedoch liegt der Fokus auf der Komposition oder dem zugrunde liegenden musikalischen Werk und nicht auf der tatsächlichen Tonaufnahme. In vielen Fällen könnte ein Lizenznehmer:innen sich entscheiden, ein Lied neu aufzunehmen, anstatt die Masteraufnahme zu verwenden.

Die Sync-Lizenzierung wird von Songwritern, Komponist:innen oder dem Musikverlag verwaltet, der die Rechte an einer musikalischen Komposition besitzt. Um Geld mit einer Sync-Lizenz zu verdienen, musst du eine oder mehrere dieser Eigentumsrechte besitzen. Du wirst wahrscheinlich Käufer:innen für die Synchronisationsrechte deiner Musik suchen müssen. Synchronisationslizenzbibliotheken wie Music Gateway können dir ebenfalls helfen, Käufer:innen zu finden (mehr dazu gleich).

Lesetipp: Wir zeigen dir in diesem Beitrag, warum sich Spotify-Werbung lohnt.

3. Musikbibliotheken

Musikbibliotheken sind Plattformen, die Musiker:innen mit Möglichkeiten verbinden, ihre Werke für die Nutzung in TV-Shows, Filmen und Werbespots zu lizenzieren. Um deine eigene Musikbibliothek zu erstellen, musst du eine große Anzahl musikalischer Kompositionen aufnehmen und diese mit Metadaten wie Länge, Tempo, Stimmung, Tonalität, Genre und Instrumentierung kategorisieren. Anschließend kannst du die gesamte Bibliothek an Endnutzer:innen verkaufen oder die Titel à la carte für die Verwendung in der Sync- oder Masterlizenzierung verkaufen.

Um beim Verkauf einer Musikbibliothek erfolgreich zu sein, ist es hilfreich, extrem hochwertige Aufnahmen deiner Titel zu haben. Außerdem ist es von Vorteil, Titel aufzunehmen, die potenziell einen kommerziellen Zweck erfüllen können. Zum Beispiel könnte beruhigende akustische Musik gut in einer Aromatherapie-Werbung funktionieren, während energetische Musik verwendet werden könnte, um einen Sportwagen zu verkaufen.

Einige der beliebtesten Musikbibliotheken sind:

• Music Gateway
• PremiumBeat
• BeatStars
• Musicbed
• Soundstripe

4. Musik-Streaming

Du kannst Titel auf Musik-Streaming-Diensten wie Spotify, Apple Music, YouTube Music, Amazon Music, Deezer und anderen veröffentlichen und kleine Zahlungen erhalten, wenn Hörer:innen deine Songs streamen. Die Einnahmen pro Stream sind ziemlich niedrig – weniger als ein Cent pro Stream auf den meisten Plattformen – aber dieses Medium erfreut sich weiterhin wachsender Beliebtheit. Daten zeigen, dass im Jahr 2023 etwa 109 Millionen US-Abonnent:innen für einen Streaming-Dienst bezahlt haben. Im selben Jahr brachte das Streaming von Musik 84 % der Einnahmen aus aufgezeichneter Musik in den USA.

Um deine Musik auf den großen Streaming-Plattformen zu platzieren, musst du dich bei einem Distributor anmelden. Die meisten erheben eine Gebühr oder eine Provision, aber sie sind auch die, die deine Tantiemen auszahlen, wann immer jemand dein Lied abspielt.

Hier sind einige Vertriebsnetzwerke, die du in Betracht ziehen solltest:

• Landr
• TuneCore
• CD Baby
• Amuse

5. Digitale Downloads

Du kannst Downloads deiner Songs und Alben verkaufen, was es Musikfans ermöglicht, die Aufnahme zu besitzen, anstatt sie effektiv über einen Streaming-Dienst zu mieten. Die Recording Industry Association of America (RIAA) berichtet, dass die Gesamteinnahmen aus digitalen Musikdownloads im Jahr 2023 etwa 434 Millionen US-Dollar betrugen. Obwohl dies eine beträchtliche Summe ist, macht sie nur etwa 3 % der Einnahmen aus aufgezeichneter Musik in den USA aus. Dennoch kannst du dir ein Stück vom Kuchen sichern, indem du deine Titel auf Plattformen wie iTunes und Bandcamp veröffentlichst.

Lesetipp: Erfahre, wie du digitale Produkte verkaufen kannst.

6. Verkauf physischer Aufnahmen

Selbst mit dem Aufkommen des Streamings kaufen Musikverbraucher:innen weiterhin physische Medien, insbesondere Vinylplatten und CDs. Das bedeutet, dass du deine Musik in diesen physischen Formaten an deine Fans verkaufen kannst. Die RIAA berichtet, dass Verbraucher:innen im Jahr 2023 etwa 1,91 Milliarden US-Dollar für physische Musikmedien ausgegeben haben. Du kannst deine eigenen Platten oder CDs pressen lassen, aber es ist hilfreich, bei einem Musiklabel unter Vertrag zu stehen, das wahrscheinlich bereits Beziehungen zu Hersteller:innen hat und den Prozess für dich übernehmen kann.

7. Live-Auftritte

Da Verbraucher:innen weniger Geld für aufgezeichnete Musik ausgeben, ist die Branche zunehmend auf Live-Auftritte angewiesen, um ihre vielen Künstler:innen zu unterstützen. Die Einnahmen, die du aus Live-Musik erzielen kannst, variieren stark. Auftritte in lokalen Bars bringen möglicherweise weniger als 100 US-Dollar pro Musiker:in, während nationale Tourbands zehntausende Dollar pro Nacht verdienen können.

Überlege, den ReverbNation Gig Finder zu nutzen, um Live-Auftrittsmöglichkeiten in deiner Umgebung zu finden. Gute alte Networking-Fähigkeiten werden ebenfalls nützlich sein, während du nach Gigs suchst. Fang klein an und finde Veranstaltungsorte, die offen für neue Acts sind.

8. Sessionarbeit

Du kannst Geld verdienen, indem du an Studioaufnahmen anderer Künstler:innen mitwirkst. Um für solche Arbeiten qualifiziert zu sein, musst du in der Regel dein Instrument wirklich beherrschen und in der Lage sein, in vielen verschiedenen Genres zu spielen. In einigen Fällen wird auch erwartet, dass du Noten vom Blatt ablesen oder die Darbietungen, die du in einer Demoversion hörst, nachahmen kannst.

Die Arbeit kann herausfordernd sein, aber erfahrene Studiomusiker:innen verlangen Hunderte Dollar pro Stunde. Du könntest auch auf eine feste Gebühr verzichten und stattdessen Tantiemen über einen längeren Zeitraum erhalten. Dies kann eine lukrative Möglichkeit sein, passives Einkommen zu erzielen, wenn das Lied viele Kopien verkauft oder viele Streams generiert, aber es gibt weniger Geld für dich im Voraus.

9. Songwriting für andere Künstler:innen

Viele der führenden Künstler:innen der Welt engagieren professionelle Songwriter:innen. Wenn du gerade erst anfängst, musst du möglicherweise auf Spekulation arbeiten und Songs erstellen, ohne eine Garantie, dass ein Künstler:in sie aufnehmen möchte. Alternativ kannst du dich mit einem aufstrebenden Sänger oder einer Sängerin zusammenschließen und anbieten, Songs für sie zu schreiben oder mit ihnen zu co-writen.

Als Songwriter hast du Anspruch auf Tantiemen für einen Song, den du geschrieben hast. Dazu gehören:

• Mechanische Tantiemen: bezogen auf den Verkauf oder das Streaming einer bestimmten aufgenommenen Version
• Leistungstantiemen: bezogen auf öffentliche Live-Aufführungen eines Songs
• Drucktantiemen: bezogen auf den Verkauf von Drucktranskriptionen

10. Produktion für andere Künstler:innen

Genau wie du Songs für andere Künstler:innen schreiben kannst, kannst du auch als deren Produzent:in tätig sein und den Aufnahmeprozess im Studio überwachen. Produzent:innen können entweder für eine Pauschalgebühr arbeiten oder einen Anteil an den Tantiemen für einen Song oder ein Album aushandeln. Der Branchenstandard für jemanden, der anfängt, liegt zwischen 200 und 400 US-Dollar pro Song, abhängig von deiner Erfahrung und der Qualität deines Portfolios.

11. Filmmusik

Filmmusik ist die Kunst, Musik zu komponieren, die mit visuellen Inhalten in einem Film oder einer TV-Show synchronisiert wird. Dies erfordert eine enge Zusammenarbeit mit einem Regisseur bzw. einer Regisseurin. Zunehmend erfordert es auch eine Beherrschung der MIDI-Musikproduktion, bei der du virtuelle Orchester und Bands am Computer erstellst und ausgelöste Samples von Instrumenten verwendest, anstatt Live-Spieler:innen zu engagieren. Dennoch werden die größten Budgets für Filmmusik oft weiterhin mit großen Ensembles in professionellen Studios aufgenommen.

Wie bei anderen musikalischen Künstler:innen können Filmkomponist:innen für eine Pauschalgebühr, einen Anteil an den Tantiemen des Films oder beides arbeiten.

12. Komposition für Werbung

Dieser Job ist ähnlich wie die Filmmusik, nur dass du für Werbekund:innen arbeitest, deren Hauptziel es ist, ein Produkt zu verkaufen. Du könntest unter der Anleitung von Regisseur:innen arbeiten, die einen Werbespot drehen, oder du arbeitest für den Produktverkäufer bzw. die Produktverkäuferin, der oder die das Projekt finanziert – wie zum Beispiel unter der Anleitung des Zahnpflegeunternehmens, dessen Werbung du vertonst.

Viele der heutigen Werbespots verwenden ihre Musik aus Musikbibliotheken. Es könnte sinnvoller sein, deine Bemühungen in den Aufbau einer Musikbibliothek für die Lizenzierung zu investieren.

13. Musikunterricht geben

Du kannst dein Handwerk verbessern und ein zuverlässiges Einkommen erzielen, indem du die nächste Generation von Musiker:innen unterrichtest. Selbst prominente Musiker:innen geben oft Unterricht während der Nachmittage an Wochentagen, um ihr Einkommen aus Auftritten zu ergänzen. Und während Live-Gigs sporadisch kommen können, können Musikstunden besonders während des Schuljahres stetig weitergehen, wenn viele junge Schüler:innen den Unterricht in ihre wöchentliche Routine einbauen.

Du kannst auch Unterricht auf Online-Plattformen wie Udemy und Google Classroom anbieten.

14. Musiktherapie

Du kannst eine Ausbildung zum Musiktherapeuten oder zur Musiktherapeutin absolvieren, die möglicherweise einen Bachelor-Abschluss und eine Lizenz umfasst.

Ein:e Musiktherapeut:in hilft Klient:innen, ihre Kommunikationsfähigkeiten zu verbessern, Stress und Angst abzubauen, motorische Fähigkeiten zu fördern, Selbstexpression zu ermöglichen, emotionales Wohlbefinden zu fördern und soziale Interaktion zu erleichtern. Dies geschieht durch eine Kombination musikalischer Aktivitäten, wie Singen, Musikinstrumente spielen, Musik hören und Songwriting.

Musiktherapeut:innen arbeiten in Krankenhäusern, Schulen, Rehabilitationszentren, Pflegeheimen, psychiatrischen Einrichtungen und in der Privatpraxis. Sie arbeiten mit anderen Gesundheitsfachleuten zusammen, um eine ganzheitliche Pflege und Unterstützung für ihre Klient:innen zu bieten.

15. DJing

DJs sind eine beliebte Alternative zu Live-Bands. Kund:innen engagieren DJs entweder, weil sie elektronische Musik und Mashup-Mixe bevorzugen, oder weil die Beauftragung eines einzelnen DJs kostengünstiger sein kann als die Beauftragung einer mehrköpfigen Band. Nicht alle DJs sind Musiker:innen, daher hast du möglicherweise einen Vorteil, wenn du die DJ-Arbeit mit einem musikalischen Hintergrund angehst. DJs können ein paar hundert Euro verlangen, um auf einer privaten Feier zu spielen, und die gefragtesten DJs können zehntausende Euro verlangen, um in einem Nachtclub aufzutreten.

16. Hochzeiten und Firmenveranstaltungen

Du musst nicht der Star der Show sein, um mit Musik Geld zu verdienen. Du kannst als Anbieter:in auf einer Hochzeit oder Firmenveranstaltung arbeiten und Songs spielen, die dem Geschmack deiner Kund:innen entsprechen. Diese anfängliche Arbeit kann sich lohnen, da die besten Live-Hochzeitsbands während eines Großteils des Jahres nahezu wöchentlich auftreten.

17. Merchandise-Verkäufe

Einige tourende Musiker:innen verdienen mehr Geld mit dem Verkauf von Merchandise bei ihren Auftritten als mit dem Verkauf von Tickets. Der berühmte Songwriter und Bleachers-Sänger Jack Antonoff sagte sogar, dass Merchandise-Verkäufe „buchstäblich die einzige Möglichkeit sind, Geld zu verdienen, wenn man mit dem Touren anfängt.“

Als arbeitende:r Musiker:in kannst du davon profitieren, T-Shirts und andere Bekleidung zu entwerfen und zu drucken, sowie Gläser, Tassen und Magnete mit deinem Logo. Du kannst diese bei Auftritten verkaufen oder in wenigen Minuten einen Online-Merchandise-Shop mit Shopify einrichten. Du kannst auch Tipps zu Logodesign erhalten und aus vielen Print-on-Demand-Apps wählen.

18. Crowdfunding

Mit einer Plattform wie Kickstarter oder ArtistShare kannst du um öffentliche Unterstützung bitten, während du ein Album aufnimmst oder eine andere Musikinitiative wie eine Tour startest. Es ist üblich, dass Crowdfunding direkt für Produktionskosten verwendet wird, aber du kannst auch Mittel earmarken, die dazu dienen, dir ein Gehalt zu zahlen, während du an deinem Projekt arbeitest.

Beachte, dass Crowdfunding Zeit und Mühe erfordert, und du wirst möglicherweise auf dein bestehendes Netzwerk von Familie und Freund:innen angewiesen sein, anstatt auf Fremde aus dem Internet.

19. Patreon und andere Fan-Unterstützungsplattformen

Patreon ähnelt einer Crowdfunding-Seite, ist jedoch so gestaltet, dass deine Fans langfristige, nachhaltige finanzielle Unterstützung für deine kreativen Vorhaben bieten können. Patreon-Schöpfer:innen bieten abonnementsbasierte Inhalte, exklusive Vorteile und Belohnungen für ihre Unterstützer:innen im Austausch für monatliche Geldbeiträge an.

20. YouTube

Musiker:innen können auf YouTube Geld verdienen durch verschiedene Wege, hauptsächlich durch die Monetarisierung ihrer Inhalte über das YouTube-Partnerprogramm. Dieses Programm ermöglicht es Schöpfer:innen, Einnahmen aus Anzeigen zu erzielen, die auf ihren Videos angezeigt werden, wobei die Bezahlung von Faktoren wie Anzeigenimpressionen, Klicks und Zuschauerengagement abhängt.

Zusätzlich kannst du Einnahmen durch YouTubes Merchandise-Shelf-Funktion generieren, bei der du gebrandete Merchandise-Artikel direkt unter deinen Musikvideos verkaufen kannst. Du kannst auch die Fanfinanzierungstools von YouTube nutzen, wie Super Chat und Kanalmitgliedschaften, die es Zuschauer:innen ermöglichen, freiwillige Spenden zu machen oder sich für exklusive Vorteile anzumelden.

Top-Tipp: Du kannst Geld von YouTube-Videos beanspruchen, die deine Musik ohne deine Erlaubnis verwenden. Das Content-ID-System der Plattform identifiziert Videos, die deine Musik verwenden, und schaltet Anzeigen, um Einnahmen in deinem Namen zu sammeln. Es gibt strenge Kriterien, die erfüllt sein müssen, um das Content-ID-System zu nutzen, daher ist es möglicherweise am besten, sich bei einer Content-ID-Firma anzumelden, die alles für dich erledigt, wie Airbit.

21. Twitch

Als Musiker:in kannst du auf Twitch Geld verdienen, einer Livestreaming-Plattform, über Abonnements, bei denen Zuschauer:innen eine monatliche Gebühr zahlen, um auf exklusive Inhalte, Emotes und werbefrei Inhalte zuzugreifen. Darüber hinaus bietet Twitch ein System, bei dem Zuschauer:innen virtuelle Währung kaufen und diese während Live-Übertragungen an ihre Lieblingsstreamer:innen spenden können, wobei Musiker:innen einen Teil der Einnahmen erhalten.

Musiker:innen können auch ihre Streams durch Werbeeinnahmen monetarisieren, die durch das Anzeigen von Werbung vor oder während ihrer Übertragungen generiert werden. Darüber hinaus ermöglicht es Twitch dir, mit deinem Publikum durch Live-Auftritte, Songanfragen, Q&A-Sitzungen und Kooperationen in Kontakt zu treten, was potenziell Spenden und Abonnements erhöhen kann.

22. Musik-Affiliate

Eine weitere Möglichkeit, mit Musik Geld zu verdienen, besteht darin, die Musik und Produkte anderer Menschen zu bewerben. Affiliate-Marketing ermöglicht es dir, eine Provision zu verdienen, jedes Mal, wenn jemand ein Produkt kauft, das du ihm empfiehlst.

Melde dich für Affiliate-Programme an, die mit Musik zu tun haben. Viele Musikunternehmen, wie Guitar Center oder Musician's Friend, bieten Affiliate-Programme an. Teile Affiliate-Links auf deinen Plattformen – das könnte deine Website, soziale Medien, deinen YouTube-Kanal, deinen Blog oder E-Mail-Newsletter sein.

Sobald du deine Links und Werbeinhalte eingerichtet hast, kannst du mit wenig laufendem Aufwand Geld verdienen.

23. In-Store-Medienunternehmen

Ein In-Store-Medienunternehmen bietet Hintergrundmusik für kommerzielle Räume wie Einzelhandelsgeschäfte, Restaurants, Einkaufszentren, Hotels und Flughäfen an.

Das Unternehmen fügt deine Titel in die Playlists ein, die sie für ihre Kund:innen erstellen. Du verdienst Tantiemen jedes Mal, wenn deine Musik in diesen Einrichtungen gespielt wird. Einige beliebte In-Store-Medienunternehmen sind Rockbot, PlayNetwork und Custom Channels.

24. Fanclub

Fanclubs wurden früher von Fans gegründet. Heute können Künstler:innen ihre eigene Gemeinschaft engagierter Fans aufbauen. Ein Fanclub dient als Plattform, um mit loyalen Zuhörer:innen zu interagieren und ihnen exklusive Inhalte und Angebote anzubieten.

Dein Fanclub wird zu deinen größten Förderern, was zu mehr Streams und digitalen Downloads deiner Musik und Veranstaltungen führen kann.

Fazit 

Musik zu machen, ist nicht nur eine Leidenschaft, sondern kann auch eine vielseitige Einkommensquelle sein. Die 24 vorgestellten Möglichkeiten zeigen, dass es zahllose kreative Wege gibt, mit Musik Geld zu verdienen – ob durch Lizenzierung, Live-Auftritte, digitale Plattformen oder Merchandise-Verkäufe. Wichtig ist, die eigenen Stärken und Vorlieben zu nutzen, um ein nachhaltiges Einkommen aufzubauen und dabei die Freiheit zu behalten, neue musikalische Projekte zu verfolgen. 

Dieser Beitrag erschien ursprünglich im Shopify.com-Blog und wurde übersetzt.